正如埃文-贝尔当初创作“催化剂一般，这首歌就一如歌名，可以轻易将所有人的热情点燃，魔幻的鼓点、沸腾的旋律，再加上埃文-贝尔和查斯特-贝宁顿的演绎，足以将任何现场都毁灭成为废墟。
当一曲唱毕时，所有观众都喘着粗气。窒息，这是他们唯一的感觉，他们只觉得现场的高温将所有的空气都已经蒸发了。大口大口地呼吸，起伏不断的xiong膛，他们在努力吸取着氧气，以求自己不会直接昏倒。
不要说观众了，就连林肯公园和法外狂徒的成员们，都已经大汗淋漓。这首“催化剂”点燃的不仅仅是热情，更是〖体〗内所有蕴含的能量，彻彻底底地释放出来。这首歌，虽然没有直接点明的主题，但通过歌词内容可以轻易了解：埃文-贝尔就是在驳斥战争的罪恶，那占满无辜人民鲜血的罪恶，就在烈日千阳之下被焚烧，就在这热血沸腾的鼓点之中被焚毁，从心底释放出来的罪恶感完成自我的毁灭。
震撼。
＝＝除了这个词，没有人能够形容此时心中的情感。就算是“震撼”一个词，就算是用尽所有华丽的辞藻，也无法形容内心的惊涛骇浪。也许“催化剂”不如“天光（iridescent）”那么大气，但是在整体完成质量上“催化剂”绝对不逊于“天光”。谁说埃文-贝尔无法创作出超越“天光”的作品，至少这曲“催化剂”就拥有堪比“天光”的水准。埃文-贝尔再一次用他骇人的才华，震惊了世人。
相比“催化剂”的ji情四溢，这个破旧的舞台越发显得简陋了，但是埃文-贝尔就是在这个平凡无奇的舞台上，在这个没有任何设备的舞台上，将音乐的力量淋漓尽致地发挥了出来，这种强烈的对比，也在所有现场观众的心中留下了不可磨灭的印象。
更重要的是，这片舞台的零距离，最前面的观众几乎就看着埃文-贝尔和查斯特-贝宁顿在自己的眼前表演，虽然没有优质的音响效果，但是音乐却没有任何阻拦和间隔地迎面冲来，就好像空气炮直接朝脸上砸过来一般。那种强烈的冲击感，被“催化剂”放大了数倍，然后在所有人毫无防备的情况下，迎面而来，制造出了全场震撼的惊人效果。
同时，那些缺氧的大脑重新运作之后才意识到：继“永不独行之后，埃文-贝尔和林肯公园又再次联手奉献了一次经典。这两位二十一世纪以来最大的发现，他们的才华碰撞在一起时总是能够让人惊叹得哑口无言，丧失自己的语言能力。只能感叹，无限地感叹。