肖邦一生创作了大约二百部作品。[2]其中大部分是钢琴曲，著名的有：两部《钢琴协奏曲》、三部《钢琴奏鸣曲》、四部《叙事曲》、四部《谐谑曲》、《二十四首前奏曲》、《二十首练习曲》、《十八首波兰舞曲》、《四首即兴曲》等等。作为一个波兰作曲家，肖邦为故乡的波兰舞曲和玛祖卡做出了里程碑式的贡献。其中最早的作品是1817年的g小调波兰舞曲（k.889），那时肖邦才刚7岁，肖邦一生都在作波兰舞曲，年轻时候的许多波兰舞曲作品最后都没有发表，因为他认为这些作品过于单调。肖邦先是专注于先驱卡尔·马利亚·冯·韦伯和约翰·尼波默克·胡梅尔的作品，此后在巴黎完成的作品中充满了肖邦对家乡波兰的渴望和思念，他所有现存的波兰舞曲（从op.26no.1开始），都有一段华彩乐章作为开场。玛祖卡与波兰舞曲不同，在19世纪初还是一个相当崭新的音乐形式，但很快就风靡了全欧洲。肖邦不仅在城市沙龙中听玛祖卡，也在波兰听民俗原始形态的玛祖卡，15岁时完成了他的第一部玛祖卡（b大调玛祖卡，891年—895年），最具特色的是对变音阶的精彩运用和五度音阶的低音，从op.6（1830年—1832年）起的玛祖卡多使用循环的形式。肖邦手稿(8张)总的来说，肖邦的这些作品并不适合于舞蹈，因为它们大都节奏过快，他的华尔兹作品也是如此。肖邦的华尔兹是为沙龙谱写的，大都使用大调，因为大调比小调更加欢快，其中著名的有《一分钟圆舞曲》，作品节奏极快，而且充满激情，其实它并非人们经常所听到的那样，不是为了让人尽量在一分钟内演奏完毕，肖邦本人或其他钢琴家是否能够在一分钟内完成作品的演奏也不得而知，之所以取名《一分钟圆舞曲》，是要表达“把握瞬间”的意思；这部作品的灵感来自一条追逐自己尾巴团团转的小狗，所以这部圆舞曲也被称为《小狗圆舞曲》。另一类肖邦所发展的音乐形式是夜曲，肖邦共有21部夜曲作品，他的夜曲作品很大程度上受到爱尔兰作曲家和钢琴家、夜曲的发明者约翰·菲尔德的影响，而肖邦的夜曲作品听上去更加地和谐，充满变换的韵律，曲调也更加灵活，有美声唱法的风格。24首钢琴前奏曲创作于肖邦在马洛卡的短暂旅程中，按顺序对应着五度音阶，从c大调开始，到a小调结束，大小调交替。奏鸣曲肖邦大量的钢琴作品中只有3部奏鸣曲，当时维也纳古典主义音乐对音乐形式的严格要求，使得肖邦无法自如掌握，或者肖邦可能是根本不愿意受形式所约束。肖邦的第一部奏鸣曲是早期创作的，献给了他的老师jozefelsner，他的第三部奏鸣曲（op.58，1844年）是一部纪念作品。最受欢迎的是钢琴奏鸣曲2号b小调（op.35，1839年），其中的第三乐章是著名的《葬礼进行曲》（marchefunebre），这个乐章与之前的grave–doppiomovimento和诙谐曲（schecd封面rzo）乐章，以及之后finale的节拍，初听起来前后没有关联，但是音乐学的研究却发现之间联系紧密。肖邦的这部钢琴奏鸣曲作品在当时便引起了争议，第一，奏鸣曲的所有乐章都是用小调写的，这在当时是不同寻常的，小调奏鸣曲习惯上至少应当有一个乐章使用大调；第二，各个乐章的主题令人憎恶，这引起了舒曼的抗议，第一乐章grave–doppiomovimento令人喘不过气来，第二乐章scherzo诙谐曲近乎粗暴地激烈，第三乐章葬礼进行曲被舒曼形容成“残暴”（德语：grauenhaft），而第四乐章则缺乏曲调，所有这些在当时都是不合时宜的。除此之外，肖邦还作有4首叙事曲和4首诙谐曲，都是相当精致的作品。肖邦的练习曲op.10、op.25和另外三首肖邦去世后才发表的作品，对弹奏技术的要求很高，同时又非常适合于音乐会上的演出，代表作品有c小调《革命练习曲》（op.10no.12）。肖邦将练习曲带入了一个新的境界，此前的练习曲，比如卡尔·车尔尼的练习曲，大都只专注于教学目的，而后来的弗兰兹·李斯特、亚历山大·斯克里亚宾和克劳德·德彪西也都对练习曲做出了发展。肖邦的即兴曲作品中，代表作品是升c小调《幻想即兴曲》，它是在肖邦去世后才发表的，因为肖邦在作曲完毕后才发现，作品的中段与波希米亚作曲家ignazmoscheles（1794年—1870年）的一首钢琴作品惊人地相似，所以肖邦不愿意将其发表。协奏曲除了独奏作品外，肖邦还有2部钢琴协奏曲1号（e小调）和2号（f小调）。代表作肖邦共发表编号作品65首（op.1-op.65），去世后发表11首（op.66-op.74，其中op.72有3首）。其中包括比较有名的：降e大调华丽大圆舞曲降d大调“小狗”圆舞曲，又称“一分钟圆舞曲”升c小调圆舞曲降a大调圆舞曲《离别﹑告别圆舞曲》降g大调圆舞曲a大调波兰舞曲《军队》降a大调波兰舞曲《英雄》降e大调夜曲升f大调夜曲降b小调夜曲降a大调夜曲第二十三号玛祖卡舞曲第四十四号玛祖卡舞曲c小调练习曲《革命》e大调练习曲《离别﹑离别曲﹑悲伤练习曲》第一号叙事曲第一号诙谐曲第七号前奏曲升c小调幻想即兴曲